В детской школе искусств «Центр» 26 сентября открылась выставка московского художника Василия Ленивкина (0+). Открылась без его присутствия, что, впрочем, не помешало ей всё равно стать событием культурной жизни Великих Лук. Благо, что Василий Павлович – частый гость нашего города и Псковщины, его многие знают лично и хорошо знают его картины, написанные в стиле «импровизационного реализма» и «ассоциативной живописи».
Ведущая – заместитель директора по культурно-творческой работе О.В. Дмитриева уточнила:
– Конечно, все надеялись увидеть художника лично, пообщаться, поздороваться, пожать руку. Но сезон не выбирают. Буквально в среду Василий Павлович монтировал выставку, а сегодня заболел.
Творчество Василия Ленивкина известно не только в России, его живописные работы находятся в галереях США, Канады, Италии, Японии, Австралии, Австрии, Греции, во многих частных коллекциях. Они разлетелись по всему миру.
Давние творческие связи
Собственно, картины Ленивкина нужно видеть. Они необычны, как необычно всякое творчество. И ещё показательно, что все свои выставки, автор называет «Соло». Это его выбор, его кредо, его понимание сути искусства.
Директор детской школы искусств «Центр» Н.А. Плеханова, выступая перед собравшимися, сказала:
– Дорогие друзья, маститые художники, поклонники художественного творчества! Мы все очень рады, что сегодня в нашем зале открывается выставка московского художника Василия Ленивкина.
Как сказала Ольга Владимировна, нас давно соединяют творческие связи. И буквально месяц назад Василий позвонил и сказал, что у него есть что выставить. И мы, конечно, очень обрадовались, потому что это всегда новые впечатления для наших горожан. Мне хочется сказать о том, что живопись бывает разная и искусство разное. И творчество Василия Ленивкина подчеркивает, что человеческое настроение, эмоции могут выражаться совершенно разным художественным языком.
Сегодня такой пример показывают полотна Василия Ленивкина о тех темах, чувствах, которые интересуют, тревожат или волнуют художника. Когда вы познакомитесь поближе с его работами, попытаетесь понять, вникнуть в его стиль, вам это подарит новые ощущения и новые эмоции.
Мне хочется поздравить всех нас с открытием выставки, пожелать великолучанам хорошего времяпрепровождения в стенах нашего учреждения и пополнения своих эмоциональных, эстетических, художественных впечатлений.
В диалоге с картинами
О.В. Дмитриева напомнила основные вехи жизненной и творческой биографии В.П. Ленивкина. И то, как он пришёл в живопись, и то, что у художника трое состоявшихся в жизни детей. Не подлежит сомнению, что перед нами яркий мастер, со своим чётким почерком и видением мира. А что до абстракционизма, то, как правило, хорошие абстракции начинаются лишь от избытка, когда в полной мере освоена классическая манера. Иначе просто не получится.
Как говорит сам Василий Павлович:
«Некоторые работы задумываются и вынашиваются годами, в течение определенного времени накапливается материал: сюжет, образ, колорит, композиция. Не делая эскизов, приступаю к холсту, только когда сложилось задуманное полностью, до мельчайших подробностей в сознании. Предпочитаю работать быстро, чтобы сократить до минимума время от задуманного до воплощения, не теряя свежести восприятия. Когда на холсте изображение адекватно предварительному образу,
работа завершена. Особые удачи случаются, если написано «на едином дыхании», без перерыва, тогда поток энергии переходит от меня к зрителю кратчайшим путем. Палитрой не пользуюсь, палитра – холст. Так все точнее возникает в нужном месте работы, гармонизируя с другими цветовыми и тоновыми отношениями. В живописных работах я намеренно не изображаю ничего конкретного, давая начальный импульс, намек, а далее зритель сам, в силу индивидуального темперамента и образного мышления, развивает и завершает заданную тему. Мне кажется, что это одна из отличительных черт современного искусства вообще. Зритель становится активным участником творческого процесса, ему интересно включаться в действие, и полет фантазии беспределен, конечно же, если заинтриговало первоначальное видение. Приглашаю всех желающих к творческому диалогу с моими работами».
А. КАНАВЩИКОВ
Фото Е. Николаенкова